《图画展览会》是俄罗斯作曲家莫德斯特·彼得罗维奇·穆索尔斯基1874年为纪念去世的挚友建筑家、美术家维克托·哈特曼（Victor Hartman，1842－1873）而创作的钢琴组曲，它全面反映了作曲家的创作风格，不仅 是穆索尔斯基的代表性作品，而且是19世纪俄国乐坛最为杰出的钢琴名作和19世纪俄国最有独创性的乐曲之一。 　　维克托·哈特曼曾游学于法、意、德等国，有大量描绘风俗的画作，但却于1873年突然夭亡，穆索尔斯基对 于失去这样一位才华横溢的老朋友深感悲痛。他在致哈特曼的另一好友斯塔索夫的信中曾感叹地写道：“啊，多 么不幸！俄罗斯多灾多难的艺术啊！” 　　在斯塔索夫的努力下，一八七四年一月在彼得堡美术学校举办了哈特曼遗作展，展出了他所创作的建筑设计 图、水彩画、素描、速写及其他美术作品共计四百余件，哈特曼所展示出的广阔的社会生活风貌及他的艺术才华 深深打动了穆索尔斯基，并唤醒了他强烈的创作欲望，同年六月他创作了本曲，他在给斯塔索夫的信中说：“我 正在为哈特曼的画作曲，乐思和音调源源而来，使我都无暇顾及记谱。” 　　乐曲是由与“图画”有关的十首小品，以及有间奏功用的“漫步”主题组合而成。其配合之佳，表现了穆索 尔斯基所独有的大胆的创造性，因此，时至今日仍然很受欢迎。这种直接了当的表现方式，对后来的法国印象派 有很大的影响。 　　然而可惜的是这部独创性的钢琴组曲在作曲家生前几乎没有人在音乐会上演奏过，直至本世纪二十年代才开 始在欧洲流传，直到穆索尔斯基去世五年后，经俄国作曲家里姆斯基·科萨科夫推荐才得以出版乐谱，很多作曲 家对于这一钢琴组曲的管弦乐编曲有浓厚的兴趣，各种管弦乐、管乐合奏和吉他独奏的改编曲也相继出现。法国 作曲家拉威尔于1922年将其改编为管弦乐，从此这部作品广为流传。